ДЕНЬ ВТОРОЙ
"ТУРИСТЫ"

"Тонкая паутина переживаний охватила
их, и они поняли, что все это -
и дом, и собака, и тихий сонный
вечер - огромная желтая электричка,
которая мчится в блокадный
Ленинград. И выхода нет."
Сергей Нафнафриев,
Алексей Пипер-Левин,
Владик Пливриштейн,
авангардный альянс художников-
концептуалистов

"Скажем, не совсем, чтобы как раз,
хотя, с другой стороны, даже слишком.
Однако, если, например, это и так,
то, повидимому, очень уж очевидно.
И, наконец, почему же именно так?
Что, по сути, пиздец-то и есть…"
К. Б. Типа,
еженедельник "Как-Бы"

"ТАРЗАНКА"

"Карусэл, карусэл, кто успэль,
тот присэль: БЭ-Э-Э!!!"
Армян Джигиташвили,
Скандальный московский журналист

"Возможно, если бы еще немножечко,
даже совсем чуть-чуть, что уж,
конечно, абсолютно не слишком, то,
вероятно, вдруг, неожиданно, оно ,
как бы, и пиздец!"
К. Б. Типа,
газета "На Самом Деле"

Одной из наиболее значительных фигур в мире нового голландского интерактивного кино является Кирк Аусгецайшнер. Этот выдающийся кинорежиссер стоит у истоков жанра и по праву считается отцом интерактивного кино. Кирк Аусгецайшнер - настоящий новатор, изобретатель совершенно новых, неизвестных до этого в кинематографе приемов. Так, комбинация трех экранов, на каждом из которых демонстрируются абсолютно разные фильмы, при синхронном просмотре дает ощущение связи между ними и объединяет их в одну глобальную киноленту. Уникальными являются фирменные кинотеатры Аусгецайшнера. Помимо неотъемлемого в новых голландских кинотеатрах эффекта присутствия с полным воссозданием естественной окружающей среды в зале, кинотеатры Кирка Аусгецайшнера являются также планетариями. Уставший от продолжительного созерцания фильма, зритель может получить релаксацию, откинувшись спиной на ковер (детальная иллюзия мягкой полевой травы) и наслаждаться видом ночного неба. Традиции Кирка Аусгецайшнера продолжают молодые голландские кинематографисты.
Двумя наиболее интересными работами кинорежиссера, представленными на фестивале, являются фильм "Туристы" и фильм "Тарзанка".
Сюжет "Туристов" прост. Перед зрителем предстает загородный домик, живущий своей обычной жизнью. Тихие разговоры на веранде, скрипнувшая калитка, компания друзей, пьющих водку, мелодичное монотонное звучание гитары, бегающая по двору собака - все это навевает на мысли об умиротворенности и спокойствии. Но когда по истечении часа с небольшим эта тягучая неспешная сцена практически не меняется, умиротворенность уступает место безотчетному беспокойству и нервозности.
Продолжительность фильма 4 часа 23 минуты, и за это время зритель испытывает настоящий вихрь эмоций, созерцая статичную, по сути, сцену.
За этот фильм Кирк Аусгецайшнер получил специальный приз в номинации "Лучший психологический сюжет".
Другой фильм Аусгецайшнера "Тарзанка" - это своеобразное продолжение "Туристов". Но от философичности режиссер переходит к игривости. Туристы, отдыхавшие на даче, едут на машине домой и, остановившись на берегу водного канала, обнаруживают веревку, привязанную к ветке склоненного над каналом дерева. Все дела отброшены в сторону, туристы кучкой стоят около дерева в ожидании своей очереди прокатиться на нехитром аттракционе. Различие темпераментов и физических данных героев приводит к веселым казусам.
Фильм построен на специфическом голландском юморе, которого не ожидаешь от Кирка Аусгецайшнера, работающего в жанре серьезного кино. Аусгецайшнер хочет показать, что природа человека одинакова, ведь независимо от того, взрослый это человек или ребенок, незатейливая карусель привлекает того и другого.

ЗАКРЫТИЕ ФЕСТИВАЛЯ
"ТРЕНАЖЕРНЫЙ ЗАЛ"

"После этого фильма ужасов
я чуть не бросил делать
утреннюю зарядку"
Арнольд Шварценеггер
в интервью польскому журналу
"Pip Turizm"

"И все равно режиссер этого
фильма Я!!!"
Синед Кошудид,
еврейский драматург
(опровержение в газете
"Социум")

Особого внимания заслуживает фильм молодого голландского кинематографиста Петреса Кульмана "Тренажерный Зал".
Еврейская кровь отца и латышская матери, а также тот факт, что бабка его долгое время жила в Цюрупинске, все это позволило Петресу Кульману стать знатоком различных культурных традиций, что, естественно, находит отражение в его творчестве.
"Тренажерный Зал" снят по уже устоявшимся канонам интерактивного кино. Плавная, несколько затянутая сцена зала с расставленными вдоль стен приспособлениями и людьми, совершающими физические акты с их помощью, поначалу вызывает недоумение. Зритель не понимает, что хочет сказать этой сценой режиссер. Понимание сути ленты приходит не сразу. В какой-то момент озарения зритель начинает видеть перед собой не маленькую комнатку с непонятными агрегатами, а весь большой, окружающий его мир. И этот мир ужасен по своей природе.
Технократия, лязгающее железо и пугающие громоздкие аппараты покоряют людей. Каждый персонаж - это сложная личность, у каждого есть свои мечты, проблемы, свое мировоззрение. И все они приходят в этот зал в стремлении отрешиться от быта, их объединяет абсолют красоты физической и духовной. Но для осуществления своей мечты приблизиться к этому абсолюту им приходится прибегать к помощи машин.
Кульман необычайно тонко подводит зрителя к своему видению мира, выражая при этом свою антипатию к машинной цивилизации.
В конце фильма есть эпизод из-за которого его запретили к прокату в Китае и других ориентальных странах. Сцена, содержащаяся в эпизоде имеет сильное психологическое влияние на зрителя, и даже был прецендент, когда после просмотра фильма несколько человек сошли с ума.
Во время просмотра зритель находится в самом зале и имеет возможность физически ощущать все предметы, находящиеся там. Когда он полностью увлечен аппробацией новых возможностей, в кадре появляется еще один персонаж. Он подходит к зеркалу и проделывает систему телодвижений, дающих понять, что помимо тяжелой атлетики он серьезно занимается восточными единоборствами. Далее, он поворачивается к зрителю, и тот с изумлением узнает в нем черты своего друга. Забыв о том, что он смотрит кино, зритель устремляется к персонажу и рассказывает о своих потрясающих впечатлениях от фильма. Персонаж, внимательно выслушав зрителя, невозмутимо заявляет, что он сам и есть режиссер этой киноленты, а зритель - простой актер, играющий роль зрителя. Это известие разрушает рамки реального мировосприятия, и зритель теперь не может определить, кем он является на самом деле. Этот новый прием в искусстве кинематографа действительно может привести к тяжелым нарушениям психики. Только искушенный любитель кино сможет легко отличить реальность от игры актеров, стоит лишь задать нахальному персонажу несколько вопросов, ставящих его в тупик, так как ответов на них нет в сценарии. Рекомендуется задавать вопрос: "Как тебя зовут?". Вместо того, чтобы ответить "Петрес Кульман", персонаж отвечает набором произвольно сгенерированных звукосочетаний, например: "Синед Кошудид". Сценой изобличения самозванного режиссера и заканчивается фильм "Тренажерный Зал".
Стоит заметить, что европейские и американские зрители не испытывают фобии к эпизодам, способным внести дисбалланс в стандартное видение мира. Как раз наоборот, наличие таких воздействующих на психику эпизодов и обуславливает интерес к фильмам интерактивного жанра. Именно поэтому фильм "Тренажерный Зал", являющийся, несомненно, шедевром этого жанра, пользуется невообразимо большой популярностью в вышеназванных странах.

"ПОХОД"

"Все фильмы, показанные на
фестивале, меркнут в сравнении
с этим шедевром. Но возникает
единственный вопрос, на
который я не смог дать
ответ: "Что такое КУЛЬ и что
это значит?"
Билл Брутал,
спецкорр журнала "Глюч" в США

"Я, конечно, не художник.
Я - поэт-дегенерат.
Часто "ХУЙ" пишу на стенах,
И бываю этим рад"
Андрей Прямой,
одесский литературно-
аналитичесский журнал "Фатима"

"…С точки зрения современной
культурологии, этот фильм,уже
ставший культовым, является
своеобразной кульминацией в
развитии искусства и культуры
вообще"
Иван Латинович Кулич,
гл. окулист Цюрупинской Академии
Окультных наук
(статья "Кулинария"
для буддистского журнала "ОМ")

Куль Питерсон, молодой режиссер из Роттердама, выпускник Амстердамской киноакадемии, представил на суд зрителей свой первый полнометражный проект - двухчасовой фильм "Поход", съемки которого проходили в Крыму.
Его с уверенностью можно назвать самым красивым и зрелищным фильмом фестиваля. Объектом тонкого эстетского любования становятся пейзажи восточной части Крымского полуострова. Монументальные горные хребты, зеленые поляны с желтыми одуванчиками, хвойные леса, средневековые замки и побережье с загадочными гротами показаны с невероятной художественностью. Каждый новый кадр хочется остановить, распечатать на фотопринтере и, поместив в рамочку, повесить на стену. Фильм наполнен ароматом хвойных лесов, жарким запахом проселочной дороги, а в саундтреке - живые звуки природы, такие как пение птиц, журчание горных рек, шумы леса и моря.
В главных ролях снялись Ван Куркуль и Кляйне-Кляйне (Младший), известные зрителям фестиваля по фильмам Эрика Куля, а также восходящая звезда нового голландского кино Питер Ф. Симплер.
Герои Куркуля и Симплера - немецкие художники-концептуалисты, отправившиеся с группой туристов на каникулы в Крым. Собственно, все встреченные на пути объекты и пейзажи, как было сказано выше, как раз и показаны глазами художника - красота здесь почти утрирована и как бы выдвинута на передний план (foregrounding). Исповедуя гедонистическую школу современного кино, режиссер упивается красотой, смакуя каждую деталь в причудливой художественной мозаике.
Наиболее напряженными моментами фильма являются, пожалуй, сцены в гроте, когда герой юного Кляйне-Кляйне залазит в самые узкие и труднодоступные места пещеры, увлекая за собой художников.
Минимум света и звука - тревожная тишина темной узкой норы давит на сознание и вызывает почти панический страх. Фильм не рекомендуется смотреть людям, страдающим клаустрофобией.
Развязкой фильма является сцена, когда потрясенные увиденным, художники создают прямо на дороге инсталляцию, в которой используют огромные гранитные плиты. Куском ракушняка они выводят на причудливо расставленных камнях слово "КУЛЬ", не столько описывая свои впечатления от увиденного, сколько просто называя это место. Их каменная фигура - своеобразный указатель путникам, которые пойдут за ними - "Вперед, вперед! За поворотом - КУЛЬ!" - как бы стремятся сказать герои фильма.
Группа туристов с художникам на первом плане фотографируются на фоне инсталляции и в момент щелчка фотоаппарата кадр действительно останавливается и идут титры. Зритель видит перед глазами этот каменный монумент, окруженный радостными просветленными людьми. Картинка приближается. Титры заканчиваются, и в кадре остается только слово "КУЛЬ", выведенное на камне. Зритель успевает не только еще раз прочесть слово, но и поверить в то, что это действительно правда.